Questa commedia farsesca e sgangherata sul “mahjong”, diffusissimo gioco da tavolo cantonese, e gli effetti della dipendenza dall'azzardo su persone ed eventi, ha molti obiettivi difetti e qualche mirabile pregio. Tra i punti di forza l'alchimia consolidata tra il regista Johnnie To e le sue due star preferite: Andy Lau, nella parte del maestro di mahjong, affascinante ed imbattibile, e Lau Ching-wan, nel ruolo dello sfidante succube e vendicativo; una certa leggerezza nel condurre lo sviluppo degli eventi che, seppur spesso slegati tra di loro, si succedono l'un l'altro con simpatica e sfacciata ironia che non può non mettere in secondo piano le critiche; la suspance brillantemente mantenuta nel corso delle partite di mahjong, difficile da garantire anche ai molti che di questo gioco non sanno nulla; la benevolenza con cui l'occhio della cinepresa riprende, senza ridicolizzare o giudicare, i parametri distorti di un sottobosco umano in cui il valore massimamente condiviso è il guadagno facile al tavolo da gioco. Le pecche sono evidenti nella mancanza quasi assoluta di una sceneggiatura alla base del soggetto, nei dialoghi frammentari come vetri rotti, nella costrizione di attori, anche dotati, in ruoli caricaturali che rasentano il paradosso. Innegabile è la verve nelle riprese e nel montaggio che ritma piacevolmente i pochi colpi di scena della pellicola così come la vis comica di gustosissimi personaggi di contorno che caratterizzano alla perfezione il panorama umano attorno al quale si dipana la trama. Il titolo originale significa “diventa ricco” e fa parte della formula augurale per il nuovo anno.. Può essere più o meno discutibile legare un presagio di futura gloria alla futilità della scelta dell'azzardo ma, moralismi a parte, questa è solo una commedia che non pretende di insegnare nulla ma esaspera volutamente i vizi più ridicoli della società per esorcizzarli con una bella risata.

Voto: 24/30

La cinematografia sudcoreana, negli ultimi anni, ha dimostrato di essere, con buona probabilità, la realtà più solida di un mercato di cui, pian piano, Hong Kong sta perdendo il predominio. LAST WITNESS fonde un po' tutte le correnti predominanti in patria, con un risultato senza dubbio apprezzabile, ma non privo di buchi. Inevitabile che Corea significhi anche il ricordo della guerra e l'analisi dei suoi strascichi, per cui anche un film che nasce thriller come questo è quasi improbabile che possa evitarne il riferimento. Lo spunto è il ricordo di Geoje, un campo di prigionia per dissidenti politici, sorto all'inizio del conflitto: da lì esce, dopo 50 anni, Hwang Seok. Nello spesso tempo, viene ritrovato un cadavere e le due storie si incrociano. Il secondo genere forte sudcoreano (almeno a quanto visto di recente) è il mélo e qui, via flashback, diventa quello dominante per una buona parte del film, lasciando spazio e fondendosi con la ricostruzione storica per concludersi nuovamente nel poliziesco. In realtà, la contaminazione di tutte queste direzioni non dona al film l'originalità che lascerebbe presupporre, ma solo singoli buoni momenti tendenzialmente isolati, soprattutto narrativamente, dal contesto. Spazi di grande retorica giustapposti a buone sequenza thriller (il bosco di bambù); recitazione misurata e montaggio eccessivamente enfatico.

Voto: 25/30